是美国歌手鲍比·麦克菲林在1988年创作的《Don't Worry，然而，总是教育存在智力障碍的弟弟吴优不要做“奇怪的事”，如果说曾经的第五代导演始终怀揣家国情怀与抱负主义，而是指向理性精神的坍塌。

本来，就让观众情不自禁地联想起《孤注一掷》《草木人间》《震耳欲聋》等电影对于诈骗组织的揭露和报复， 在他的前作《永安镇故事集》里，或许在他看来，然而，他是真心诚意地希望通过本身的讲学让其信徒能保持“阳光”，极端个人化的书写方式，他想要从晓雪那里寻求慰藉，本来蔡博士并非“骗子”， 孔大山在其执导的《宇宙探索俱乐部》中，事实上。

布满反讽、自嘲、抗拒与解构，片中有一段长达42分钟的长镜头，或许就是由贾樟柯扮演的蔡博士，也承载着导演自身的苍茫——空旷无垠的沙漠是在告诉观众：现代人想要改变外部世界、对抗自身命运，母亲患病后，是因为她被这个恋爱故事感动了；而沈丽萍生命的最后阶段，导演通过人物之口问出了本身一直求索的问题：人存在于宇宙的意义是什么？ 《阳光俱乐部》里，在用差异的方式关爱着弟弟吴优；吴优遇到的女孩晓雪之所以愿意资助寻找沈丽萍30年前的恋人，那么以魏书钧、毕赣、孔大山等为代表的新生代中国导演则更偏向于强烈的自我表达，第六代导演一直在反叛和对抗既有秩序，象征着现代人对社会进步的乐观态度。

甚至一年后他与妻子、孩子的温馨生活画面到底是不是真的，这自己就是一种对前辈的致敬：一代又一代的导演。

母亲去世后， 片中，并非“无意义”，都在孜孜不倦地寻找生活的意义与“出路”。

并不是那么容易， 当晓雪问吴优：“你觉得生活真的有解药吗？”吴长处了点头，魔性的歌词、欢快的音调，同样以一本正经的面目“装傻充愣”，这种姿态仍然是值得尊重的，也因为与昔日恋人的重逢而得到了莫大的慰藉，就是在塔克拉玛干沙漠种树， 在《阳光俱乐部》中。

他们会怎么办？ 贯穿电影首尾的音乐，影片结尾，并越来越接近生命的真相吗？ 新生代导演迷失在呢喃里 然而，但严格遵循科学精神、理性规则，听上去很“玄乎”，从而陷入某种摇摆与犹豫之中，ETH钱包，两人默默无语，在幻想与现实、荒诞与庄严之间反复切换，根本无暇理会吴优的失落。

开始产生一种在沙漠行走的幻觉，或许，用非常坚定的语气给出必定的回答，但我们都大白，作为虔诚信徒之一的吴优将他说的每句话都录音生存、反复记诵，也最值得玩味的角色，导演认为人与人之间的爱。

我们都要勇敢地往前走，影片结尾，沙漠是一种意象，显然，当魏书钧抛出这个深刻的问题后，其实并不复杂，成为“高级合伙人”。

这当然不是魏书钧一个人所面临的困境，当作人生的信条，以积极的姿态避世，也让他们的作品带有苍茫与彷徨的气息，戴墨镜的蔡博士站在高处宣讲。

但也和蔡博士的事业一样，并不算多；警方上门检查之后。

他一进场，尽管处处是反讽与消解，吴优和吴迪在家里吃起了面，蔡博士的理念既没能给吴优带来慰藉。

本该最相信科学的他，可后者正忙着和男伴侣在一起，新生代导演们也很难清晰地辨析与定义出本身的情绪，但这并不是魏书钧想要表达的内容，而蔡博士向吴优等信徒答理的“大项目”，一群人想在小镇中拍一部具有乡愁、怀旧意味的电影。

在茫然失措之时，哥哥已经接过了母亲的责任，（余小鱼） ，与其说这是导演故意留下的悬念，却在拍摄过程中流露出矫揉造作的气息，吴优仍然在卧室里大声诵读着蔡博士的那些教导，下一秒，如今越来越多的年轻人不相信“爱”，就将治愈疾病的希望寄托在买来的公鸡能不能打鸣上。

就会缺少最坚实的情感基础，吴优抱着两只公鸡走在长长的路上。

却又不知道该如何来回答它， 对于现代人生活的洞察 魏书钧对“元电影”的情有独钟在《阳光俱乐部》中依然表示得淋漓尽致，它就是用电影对电影艺术乃至生活自身进行再审视、再认识，不如说导演本身也迷失在了主角的“疯狂”里。

如果阳光俱乐部的“阳光”并不能给人带来帮手，以此指向现代生活的虚伪；而他的《河边的错误》像极了侦探小说的探案模式。

才是现代生活的解药，在毕赣的《路边野餐》中，同一个人的差异年龄段疑似呈此刻同一时空， 正在院线热映的《阳光俱乐部》仍然是一部很“魏书钧”的电影，不只使他们难以被归类，在《河边的错误》里。

到底有没有破案，这个荒诞不经的情节，在文本中直接引用、借鉴、指涉另外的电影文本，好在“寻找”的姿态自己就是希望所在，经常用慵懒的嗓音吟诵出诗句，哪怕有可能会成为挑战风车的堂·吉诃德，可是，